‘동리목월의 수필세계’ 주제로 문학포럼

동리목월기념사업회(회장 정태경)에서 운영하는 동리목월문예창작대학(학장 손진은)은 11월 6일(토요일) 오후 2시부터 ‘동리목월문학관 영상실’에서 ‘동리목월의 수필세계’를 주제로 문학포럼을 개최한다. 이날 포럼에서는 신재기 교수(경일대)가 「수필가 김동리를 만나다」, 박양근 명예교수(부경대)가 「박목월의 달빛 수필: 삶, 사랑, 그리고 시」라는 제목으로 발제를 맡는다.

ⓒ GBN 경북방송

신재기 교수는 김동리가 1952년에 출판한 󰡔문학개론󰡕(정음사)에서 이미 ‘수필’을 하나의 독립된 문학 장르로 분류했다고 근거를 제시한다. 김동리는 수필을 진폭이 넓은 장르로 전제하고 그 고유성을 찾는 데 두 축을 설정한다. ‘서정시’와 ‘철학’이 그것이다. 또 김동리의 수필 전체 역시 이 둘을 극점으로 하는 스펙트럼의 다양한 모습이라고 진단한다. 신 교수는 이 둘 사이에 위치하는 ‘자연’을 대상으로 하는 작품들이 수필 고유의 미학을 잘 구현하고 있는 대표작품이라고 보고 「만월」을 대상으로 작품을 분석한다.
박양근 교수는 박목월의 자전적 아이콘을 구성하는 요소를 ‘경주’와 ‘달’과 ‘고독’과 ‘사랑’으로 나누고, 이 중 ‘사랑’에 대한 수필을 선정하여, 삶과 수필과 시와의 관계를 자전비평과 텍스트분석 비평을 통해 살펴본다. 박목월에게 사랑의 시원이었던 어머니에 대한 수필, 초등학교 2학년부터 15세까지 그를 온통 사로잡았던 이웃집 소녀에 대한 사랑을 다룬 수필 , 20~30대의 목월의 연사(戀事)에 깔린 심적 배경을 다룬 수필 <달빛에 목선(木船) 가듯>, <담담한 방문> 등을 집중 적으로 다룬다.
그동안 ‘동리’의 소설세계와 ‘목월’의 시세계, 동리와 목월의 문학을 배태한 사상, 문학의 영향관계에 대한 논의는 있어왔지만 이 두 분의 ‘수필’ 문학만을 심층적으로 다룬 논의는 국내에서 최초로 시도된다는 점에서 이번 심포지엄은 매우 중요한 의의를 지닌다. 내용도 매우 구체적이고 심도가 있을 뿐만 아니라, 이 포럼을 계기로 국내에서 시인이나 소설가가 쓴 수필을 논의할 수 있는 새로운 장을 열어줄 것으로도 판단된다.
관심 있는 많은 분들의 참여를 바란다. 아래는 발제요지이다.

수필가 김동리를 만나다-신재기(문학평론가, 경일대 교수)

김동리는 일찍이 1952년 부산에서 󰡔문학개론󰡕(정음사)을 펴낸다. 거기서 그는 ‘수필’을 하나의 독립된 문학 장르로 분류한다.
그는 수필을 진폭(영역)이 넓은 장르로 전제하고 그 고유성을 찾는 데 두 축을 설정한다. ‘서정시’와 ‘철학’이 그것이다.
김동리 수필의 경향은 ‘서정’과 ‘철학’ 두 축으로 구분해 볼 수 있다. 그의 수필 전체는 이 둘을 극점으로 하는 스펙트럼의 다양한 모습이라고 할 수 있다.

수필문학은 본디 그 양식상(樣式上)의 특질로서, 작자 자신을 소재 내지 주제로 삼는 면이 있어, 이는 서정시(抒情詩)에 통하나, 그것을 주관적인 정감에만 맡기지 않고, 다시 이론적인 분석과 객관적인 연역으로 발전시켜 나가는 사색적인 기능(機能)에 있어 철학과도 통한다.

김동리 수필 중 ‘나’(자전적 기록과 회고)와 ‘철학’(철학적이고 사변적인 에세이) 사이에 위치하는 ‘자연’을 대상으로 하는 작품이 수필 고유의 미학을 잘 구현하고 있다. 첫 수필집 󰡔자연과 인생󰡕 제1부 ‘자연과 인생’에 수록된 작품이 이에 해당하는 데, 이들 중 몇 작품이 그의 대표작으로 꼽히곤 한다.
｢만월｣에서와 같이 김동리는 대상의 객관적인 제시에 마무르지 않고, 풍부한 상상력과 깊은 사유를 통해 대상을 재창조한다. 여기에 김동리 수필의 깊이와 완성도가 잘 드러난다. 이 작품은 초승달과 보름달을 비교하면서 이를 예술과 삶에까지 확대한다. 작가의 주관적인 생각과 느낌이 두드러지기는 하지만, 대상을 해석하고 확장하는 수법이 노련하여 독자를 자연스럽게 흡인하고 있다.
김동리 수필의 사다리를 한 계단씩 밟고 올라가면 그 정점에 이르러 인생을 만난다. ‘인생’은 그의 수필을 지배하는 ‘이데아’와 같은 것이다.
보다 더 완벽한 수필을 쓴다는 것은 보다 더 완벽한 시나 소설을 쓰는 거나 마찬가지로 값지고 어려운 일이다.
나는 내가 문필을 쉬게 되는 날까지 소설과 시와 수필과 그리고 내가 쓸 수 있는 모든 문장에 나의 최선을 다해 나갈 것이다.(김동리, 󰡔고독과 인생󰡕, ｢자서｣, 백만사, 1977, 4-5쪽.)

김동리는 수필을 독립된 문학장르로 인식하였을 뿐 아니라 수필쓰기도 소설과 시쓰기와 마찬가지로 진력을 다한 분이다. 이는 그를 진정한 수필가로 인정하는 근거가 된다.

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박목월의 달빛 수필: 삶, 사랑, 그리고 시
-박양근 (문학평론가, 부경대 명예교수)

이 글은 박목월의 삶과 문학과 사랑과 시가 어떤 유기성으로 상호 엮어져 있는가를 그가 쓴 수필 텍스트를 분석하여 박목월의 문학세계를 조명하고 그의 내적 삶을 밝힌 것이다.
박목월의 시 세계를 구성하는 요소는 경주와 달과 고독과 사랑이다. 이 4가지는 목월의 자전적 아이콘을 구성한다.
필명을 “木月”로 낙점할 정도로 달은 시적 영감의 대상이었다. “소년 시절을 달빛 속에서 자랐다”라고 표현할 정도로 그의 회상과 시는 달과 직결된다.
또 박목월의 ‘고독’은 쓸쓸한 것이 아니라 말로 표현할 수 없는 전 영혼적인 고독이면서 한 번도 체험한 일이 없는 충만감이다.
목월의 삶에서 사랑을 빼놓을 수 없는 또 하나의 요소는 사랑이다.
이 글은 그의 연사(戀事)를 담은 수필을 집중적으로 선정하여 삶과 수필과 시와의 관계를 자전비평과 텍스트분석 비평을 통해 살펴본다.
1)목월에게 어머니는 여성 찬양의 출발이고 사랑의 시원으로 설정된다. 모든 여성을 투명하고 위대한 모성애의 화신으로 여길 정도로 그에게 어머니는 사랑의 영토이면서 영도(領導)이다.
2)목월의 첫사랑은 M이라는 동갑 소녀이었다. 수필 은 자신을 ‘그’라는 3인칭으로 표기하면서 그 경위를 그려낸다. 초등학교 2학년부터 15세까지 그를 온통 사로잡았던 이웃집 소녀에 대한 이야기다. 엽서에 굵직한 연필로 쓴 사랑의 편지는 문장(文章)에 눈을 뜨고 하였고 내쳐 평생 정서에 젖은 글을 쓰게 한 계기가 되었다고 쓴다.
3) <달빛에 목선(木船) 가듯>은 목월의 20~30대의 격정과 혼돈의 인생기를 보여주는 수필로서 목월의 연사(戀事)에 깔린 심적 배경을 알려준다. 6.25가 끝난 그때 목월은 H로 불리는 여인을 사귀게 된다. 그 만남을 목월은 “인간의 마지막 시련—사랑에 눈이 뜨면서 자신에게도 <아가(雅歌)>의 세계가 왔다”고 적었다.
<담담한 방문>은 목월이 마지막 작별을 위해 H의 집으로 찾아간 내용이다.

《박목월 자선집》 10권 중 8책이 산문집일 정도로 수필가로서의 박목월을 논하지 않고서는 시인으로서의 문학성도 말하기 어렵다. 앞으로 박목월 수필에 대한 활발한 논의가 필요하다.